● Danser et penser son corps
Danser et penser son corps
En danse (comme pour beaucoup d'autre activité humaine), l'imitation est le mécanisme clé de l'apprentissage. Pour parvenir à conceptualiser des séquences chorégraphiques et des mouvements, le danseur réalise d'abord une cartographie cérébrale de ses membres à partir de ce qu'il observe chez le professeur. En effet, on sait que lorsqu'une personne regarde quelqu'un taper... dans un ballon avec sa main ou son pied, les zones de son cortex sensori-moteur correspondant à sa propre main ou à son propre pied s'activent. En sorte que pour imiter l'action du professeur, le danseur doit d'abord identifier cérébralement les parties de son corps qu'il utilise. En d'autres termes, dans la phase d'apprentissage les danseurs pensent leur corps avant de reproduire un mouvement. C'est donc la capacité d'identifier et d'associer à ses propres membres un mouvement que le danseur observe auprès du professeur qui favorisera sa performance. L'expérience est un facteur supplémentaire qui permet d'accroître cette capacité d'identification et d'association.